Armonía Clásica (Parte 2)

About Armonía Clásica (Parte 2)

Este curso es la segunda parte de tres. El objetivo final de esta continuación del curso de Armonía Clásica es crear corales con

acordes en distintas inversiones, acordes con séptima, notas extrañas a la armonía, crear enlaces libres de acordes y se estudiarán aspectos muy importantes en la conducción de voces para las tonalidades menores.

El nivel de dificultad se ha incrementado en comparación a la primera parte. Cada lección está diseñada con mucho detalle, pero al mismo tiempo simplificando el contenido para que cada una de las lecciones duren solo 10 minutos aproximadamente. Al final de cada lección el alumno y la alumna deberán realizar ejercicios a cuatro voces. Como ya se ha especificado en varias ocasiones, en esta segunda parte del curso se seguirá enseñando la teoría del periodo de la "práctica común" que comprende aproximadamente los años 1700 a 1850, es decir, finales del Barroco, todo el Clasicismo y principios del Romanticismo, teorías que eran utilizadas por compositores como Bach, Beethoven y Chopin a pesar de haber pertenecido a distintas épocas musicales. Al igual que la primera parte, el curso está basado en el método más tradicional estudiado en cualquier escuela de música clásica a nivel profesional: los corales a cuatro voces. Pero, se recuerda que todo lo visto en el curso es aplicable para música instrumental como piano, cuarteto de cuerdas, orquesta, etc. y únicamente para música vocal.